Arkiv för ‘Hårdrock’

När AC/DC kom till byn…

16 juli, 2011 av Ralph Bretzer

När man är född och uppväxt i Falkenberg under 70- och 80-talen är man inte direkt rikligt försedd med stora band som kommer till stan och spelade. Visst finns den lokala musikföreningen som tar dit en del band och under några år i början av 90-talet var jag själv involverad i den och arrangerade spelningar. Men de riktigt stora internationella banden, nej, de får man söka sig till större städer för.

Två spelningar har dock nått närmast mytisk status. Inte för att jag sett någon av dem, jag vara alldeles för ung. Dels var det UFO (de med Doctor, Doctor och Michael Schenker på gitarr) som spelade i Tullbroskolans aula (min högstadieskola) och dels var det en spelning där en galning i skoluniform skuttade runt med en Gibson SG på scenen. Den sistnämnda spelningen ägde rum idag för 35 år sedan.

Om man åker någon mil inåt landet från Falkenberg och håller blicken till höger om landsvägen ser man en liten, liten festplats i en skogsdunge. Det är dansbanan Cortina och det var här som bröderna Young, Bon Scott och de andra i AC/DC för första gången klev upp på en svensk scen som mellanakt till ett dansband.

En udda kombo – AC/DC och ett dansband – och knappast någon succé.

- Folk höll för öronen. Samtidigt började de kulörta lamporna vid dansbanan slockna, minns Jan Gille som var chaufför åt bandet på turnén i Göteborgs-Posten.

Inte live i Falkenberg men väl från rätt år…

På gubbdagis med Iron Maiden

2 juli, 2011 av Ralph Bretzer

Ja, så var man med de andra farbröderna på Ullevi igen. Eller som en person i sällskapet, även han i 40-årsåldern, sa:

- Kul att gå på konsert och få känna att man tillhör de yngre för en gångs skull…

Iron Maiden på Ullevi. Galopptakt, The number of the beast och svensk sommarkväll. Det har snackats mycket om trygghet när det gäller Maidens spelningar. Man vet vad man får och man vet att bandet levererar.

Det är både sant och inte sant. Sisådär en 35 år in i bandets karriär är de en tajt sammansvetsad hårdrocksmaskin som kan få igång vilken fotbollsstadion som helst. Och visst finns det en trygghet och en stabilitet i deras musik. Samtidigt så har de de tre gånger jag sett dem gjort tre väldigt olika spelning.

1988 på Seventh son-turnén var det en vanlig hårdrocksturné med ett stort band som promotade sin senaste platta. Men jag minns det också som att de då kändes lite trötta. Helloween som var förband – och definitivt ett band på uppåtgående – gjorde ett avsevärt mycket piggare intryck. Man visste det inte då men både bandet och hårdrocken som genre knakade i fogarna. Snart hade Bruce Dickinson och Adrian Smith hoppat av och den en gång så stolta järnjungfrun var reducerade till att spela på klubbar.

2008. Åren med grunge och industri är sedan länge passerade. Hårdrocken återfödd – om än med betydligt större åldersspridning på publiken och betydligt högre genomsnittligt hårfäste – och det är även Iron Maiden som gör sin andra Ullevispelning. Sedan återföreningen med Dickinson och Smith har bandet lyfts till en långt högre nivå än under bandets egentliga storhetstid. 2008 var det en renodlad Greatest hits-spelning som gällde och vi fick det ena örhänget efter det andra från ett band som trots att dess yngsta medlem, Bruce Dickinson, fyller 50 denna sommar lät betydligt piggare än spelningen 20 år tidigare.

Så står vi då där igen. Iron Maiden har under 00-talet släppt en serie plattor som alla förvånansvärt starka. Brave new world, Dance of death, A matter of life and death och så förra årets The final frontier som fått låna ut många av sina långa progressiva låtar till den nu pågående turnén.

Och det är slående hur bra 00-talslåtarna står sig gentemot klassikerna. Inte minst blir det tydligt när den folkmusikinfluerade Dance of death ger plats för galopptaktens magnum opus, klassikern The trooper, och The wicker man från återföreningsplattan. Den trippeln är kvällen höjdpunkt för mig och, kan jag tänka mig, för många andra. När refrängen på – ”You’re time will come” – rullar ut över läktarna på Ullevi vänder jag mig om. Jag ser bara stora leenden och öronen fylls av allsången.

Och det är väl där någonstans som tryggheten ligger. Man vet att Maiden levererar de där ögonblicken.

Metallica + Lou Reed = sant!

16 juni, 2011 av Ralph Bretzer

Mannen som var med och skapade en ohelig allians mellan konstmusik och rock på 1960-talet och sedan fortsatte med att ge den en litterär dimension (i konkurrens med en viss Bob Dylan) ska göra en platta med bandet som var med och skapade thrash metal i början av 80-talet.

Det kan man läsa i en artikel på RollingStone.com som lades ut tidigare idag.

Enligt artikeln ska plattan låta som en kombination mellan Lou Reeds Berlin från 1973 och Metallicas Master of Puppets från 1986. ”Ett äktenskap skapat i himlen” säger Reed i artikeln. Två fantastiska plattor förvisso – men i kombination? I min hjärna känns det som en väldigt märklig blandning men vem vet?

Detta är dock  inte första gången Lou Reed och Metallica samarbetar. Första gången det hände var, som klippet ovan visar, för två år sedan på Rock n Roll Hall of Fames 25-årsjubileum. Själv kan jag tycka att den version de gör tillsammans av Velvet Underground-klassikern ”Sweet Jane” känns lite tungfotad och jag saknar det skönt slappa groovet från originalet som passar så väl till Reeds ordrika text.

Från början var det tänkt att projektet skulle vara omarbetade versioner av gamla låtar ur Reeds katalog men utvecklade sig till något helt annat. I stället blir det tio helt nya låtar som Lou Reed skrivit till en uppsättning av den tyske dramatikern Frank Wedekinds pjäs Lulu, något som får mina förväntningar att stiga en smula eftersom jag skrev min c-uppsats i dramatik om just honom.

Jag kan också tänka mig att Wedekind själv, som var något av den tyska dramatikens gosse ruda när det förra seklet ännu var ungt, hade uppskattat den oortodoxa kombinationen.

Enligt Metallica-trummisen Lars Ulrich ska skivan vara till 90 procent färdig men inget släppdatum är satt ännu.

Sommarlåtarnas sommarlåt

11 april, 2011 av Ralph Bretzer

Försommarvärmen har rullat in över södra Sverige och solen sätter sina högst positiva spår på mitt humör. Nu hotar i och för sig SMHI med bakslag men det väljer jag att inte bry mig om idag.

Jag vet ingen låt som ger mig så mycket försommarkänsla som Van Morrisons Brown eyed girl. Redan under det där inledande gitarriffet vaknar sinnesminnet till liv och jag känner lukten av varm tång i mina näsborrar. Jag är uppväxt vid havet och den där lukten har alltid varit synonym med sommar för mig.

När jag i 18-, 19-årsåldern var på semester i London åkte jag på en guidad tur bland stadens mer rockorienterade sevärdheter. I bussen mellan de olika platserna visades videoklipp. Bland annat visades en videosekvens som sades vara det enda på film dokumenterade tillfället där den normalt så surmulne nordirländaren log. Om det är sant vet jag inte men jag hade det med mig i tankarna när jag såg honom vid Bragebacken i Göteborg 2005.

Då var han i alla fall på ett strålande humör. Redan 20 minuter in i spelningen sprack han för första gången upp i ett leende med kraftigt jubel som respons från publiken. Sedan han log han ett par gånger till med allt kraftigare reaktioner som följd. Till slut kunde han inte hålla sig utan började faktiskt garva.

* * *

Jag såg min tonårsidol Doro på KB i lördags. Efter att ha följt henne i 25 år var det med andra ord nästan upplagt för att jag skulle bli besviken när jag äntligen fick se henne live. Men inte då! Jäklars vad bra det var. Hon växer enormt på scen och att publiken var så pass liten (men inte så liten att det blev pinsamt) gjorde också att det blev en väldigt intim känsla.

Läs min recension här.

De fyra stora

2 mars, 2011 av Ralph Bretzer

Thrashens fyra stora på Sveriges största arena. Vem hade kunnat tro det 1986…

När jag gick i nian var thrash metal stort bland killarna i skolan. Stort, men också väldigt alternativt. Minns att då, i mitten på 80-talet, kunde Siewer Öholm och Bengt Alsterlind stå i dåvarande monopol-SVT och prata om hur farligt hårdrock var. Och då pratade de ändå om ”vanlig” hårdrock.

De där nya banden, primärt från Kalifornien, som blandade hardcore-punkens råhet med hårdrockens tyngd och teknik, var ju ändå så oändligt mycket tuffare. Hårdheten, tempot och dubbeltrampet på baskaggarna. Det var verkligen musik att skrämma föräldrarna med. Det var musik som man knappast kunde tänka sig skulle spelas på radio, förutom då möjligtvis i hårdrocksprogrammet Rockbox i P3. Inte då.

Sedan förändrades allt. Metallica släppte ”…and justice for all” och gjorde en video till halvballaden ”One”. Då började det hända saker. När den svarta plattan släpptes 1991 katapulterades de till att bli ett av världens största band samtidigt som övriga hårdrocksvärlden gick in i något slags dvala. Jag minns att jag såg Megadeth 1992 på Roskildes stora scen och Anthrax på samma ställe året därpå, båda inför en rätt avslagen publik mitt på blanka eftermiddagen.

Men bland thrashbanden var det alltid Anthrax som var mina favoriter. De var både punkigare och roligare. Och så har de ju aldrig gråtit ut på film om hur jobbigt det är att vara självupptagna rockstjärnor… Kanske för att de aldrig blev några rockstjärnor, i alla fall inte på samma sätt som Metallica.

De fyra stora, Metallica, Anthrax, Slayer och Megadeth, spelar på Ullevi i sommar. Det är så jäkla coolt. Anthrax på Ullevi! Vem hade kunnat tro det.

Mörk nordisk kyla

25 februari, 2011 av Ralph Bretzer

Okej, jag vet att jag efterlyste skidmusik här på bloggen för någon vecka sedan. Men då glömde jag ju bort världens vintrigaste black metal-band: det (o)saligt hädangångna Sportlov.

I en genre som blir rolig genom att den tar sig på så fantastiskt blodigt (!) allvar tog Sportlov det hela ett steg längre, och framförallt ett steg mer bokstavligt. Mörker, kyla och ondska är ju som bekant kära teman för de norska kyrkobrännarmetallbanden. Det var detta som (svenska) Sportlov tog fasta på när de skrev fina sånger som Snöbollskrieg (följ gärna – eller ännu hellre sjung – med i texten nedan när ni ser klippet ovan), Dimma över Mångsbodarna och  Offerblod i vallabod.

I snölyktans sken så smider vi planer
Med svarta thermobyxor, varm choklad och bananer
Död och förintelse kantar vår stig
En mardröm som skapats av snöbollskrieg!

Med istappar vi skär upp våra armar
I skaren vi pissar pentagram
Stoppar snö innanför tröjan på barnen
Med lyftad snöboll vi tåga fram

Ingen dödlig må stoppa vår framfart
Blint apokalyptiskt raseri
Bered dig att dö för våra vapen
Stenhård snöboll med grus inuti

Framförallt är det ju alltid rätt, så här i skid-VM-tider, att driva gäck med brödrafolket i nordväst.

Läs texterna till några av Sporlovs andra trudelutter här.

R.I.P. Gary Moore

6 februari, 2011 av Ralph Bretzer


Gary Moore på Sweden Rock i somras. Foto: Ralph Bretzer

Gary Moore är död. Jag får nyheten när jag sitter och tittar på BBC World. Medan bilderna på tv:n handlar om upproret i Egypten rullar kvällens andra nyheter på listen i rutans nederkant. Där står det. Det kommer som något av en chock.

Det var ju bara i somras som jag såg honom. Han spelade hårdrock igen. Gitarrspelet var bländande. Out in the fields, Empty rooms, Over the hills and far away. Musiken jag själv lyssnade så mycket på när jag 15. Jag älskade på det sätt han plockade in folkmusiken på albumet Wild frontier som gick het på stereon hemma i pojkrummet. De senare bluesövningarna var jag dock inte lika förtjust i. De var lite för tekniska för genren.

Som hårdrocksgitarrist, däremot, kom hans bländande teknik fullo till sin rätt. Hans spel var kraftfullt men ändå nyanserat, för att inte säga vackert. Redan innan folkmusikflörten på Wild frontier var det inga svårigheter att spåra Moores keltiska rötter. Däri låg mycket av hans egenart; i det Irländska arvet och i kombinationen mellan det lyriska och det hårda.

Gary Moore var inte gammal, bara 58 år, när han dog; inte känd för att ta en massa droger. Jag vet inte dödsorsaken men han var inte en av de där man bara väntar på ska trilla av pinn.

”He was so robust, he wasn’t a rock casualty, he was a healthy guy” säger Eric Bell, som Gary Moore ersatte som gitarrist i Thin Lizzy, till BBC.

Framförallt kändes det som att han – efter många år i skymundan – hade mycket kvar att ge. Jag ondgjorde mig i min recension av Sweden Rock-spelningen i somras över att det var lite för mycket nya ännu osläppta låtar på spelningen. Vi får hoppas att de där osläppta låtarna har spelats in så att vi får chansen att bekanta oss med dem i efterhand för det var inget fel på dem. Han var ju där han skulle vara: tillbaka i hårdrocken.

Nu möter han förhoppningsvis polaren Phil Lynott igen på the great gig in the sky.

Min recension från Gary Moores Sweden Rock-spelning kan ni läsa här.

Thin Lizzy???

1 februari, 2011 av Ralph Bretzer

För en liten stund sedan damp det ned ett mejl från Sweden Rock. Thin Lizzy kommer till sommarens festival.

Thin Lizzy?

Nä, det gör de naturligtvis inte. Inte det riktiga Thin Lizzy. Ett Thin Lizzy utan Phil Lynott vore ju som ett Dio utan, eh, Dio. Som Creedence Clearwater Revival utan bröderna Fogerty (vänta lite, det finns ju). Eller som ett Motörhead utan Lemmy.

Det finns band som kan byta medlemmar. En del lyckas även med att byta sångare. Ett litet fåtal kan till och med ta ett kliv framåt med ny vokalist. Paradexempel på det senare är naturligtvis Iron Maiden, som bytte från Paul Di’Anno till Bruce Dickinson, och Fleetwood Mac efter att Peter Green lämnat bandet.

Sedan finns det band som är en viss medlem. Lemmy är Motörhead. Ronnie James Dio var Dio.

Thin Lizzy hade två faktorer som gjorde deras egenart. Dels är det soundet med de dubbla leadgitarrerna (som Iron Maiden lånade med framgång) och dels är det Phil Lynotts röst och personlighet. Och det är Lynnott som är den viktigaste.

Lyssna på det här spåret:

Lynott utan Lizzy – men med Mark Knopfler från Dire Straits. Han stod alldeles utmärkt på egna ben. Men tvärt om? I don’t think so. Det blir ju liksom bara ett coverband.

Phil Lynott har varit död i 25 år. Att turnera runt och kalla sig vid det bandnamnet ännu idag snuddar vid bedrägeri. Då är det betydligt hederligare att göra som de forna Rainbow-medlemmarna som turnerar runt med gamla Rainbowlåtar och kallar sig Over the Rainbow. Det är, men ändå inte.

Nostalgisommar

10 december, 2010 av Ralph Bretzer

Snön ligger vit på taken men ändå börjar det rycka i festivalnerven. Idag släppte Way out West biljetterna och offentliggjorde datumen (11-13 augusti) (Inga band presenterade ännu). Samtidigt släppte Sweden Rock nytt band till sommarens festival: The Damned.

Sweden Rock artar sig riktigt lovande måste jag säga. De stora kanonerna finns där. Ozzy solo och Judas Priests sista spelning på svenska mark. Yeah! I’ll be there. Saxon ska bli kul att se också.

För mig personligen är dock cowpunkarna Jason & the Scorchers (återförenade och förstärkta med malmöpågen Pontus Snibb, till vardags i Bonafide), The Damned och Joan Jett mest lockande. Jason & the Scorchers var ett av mina favoritband på 80-talet och Jason Ringenberg har fortsatt att göra utomordentlig musik på egen hand.

Och The Damned… Ja. de är inte, som SRF skriver i sitt pressmeddelande, punkens första viktiga brittiska band. Inte om man inte struntar i att räkna med Sex Pistols som ju bildades redan 1975. The Damned bildades året därpå.

Men trots allt – de var först med mycket. De var först av de brittiska punkbanden med att släppa singel, först att släppa album, först att splittras och först att återförenas. Det är hur som helst en spelning jag inte vill missa.

Och så har vi då Joan Jett & the Blackhearts.Det kommer att bli en nostalgifest av sällan skådade mått, inte minst i ljuset av det nymornade intresset för The Runaways. Är hon hälften så bra som hon var på Hultsfred 1990 så är jag nöjd. (Damn, det kommer att vara 21 år sedan nästa sommar… Hjälp!)

Lågupplöst black metal

7 december, 2010 av Ralph Bretzer


Till vänster Mayhems debutalbum ”De mysteriis dom sathanas” och till höger 8-bit Mayhems parodi ”De mysteriis dom supernes”. Bilden i mitten Attila Czihar i Mayhem. Foto: Ralph Bretzer

Jag såg det norska black metal-bandet Mayhem på Sweden Rock i somras. Jag hade väldigt svårt att hålla mig för garv. Sångarens corpse-sminkning var milt sagt over the top och musiken kliniskt befriad från nyanser. Dessutom bar gitarristen en t-shirt med texten ”Show your tits for satan”, bara en sån sak. Läs en krönika om den spelningen här.

I vilket fall som helst snubbladet jag över denna synnerligen underhållande parodi på norsk black metal i allmänhet och Mayhem i synnerhet med det elektroniska ”bandet” 8-bit Mayhem.

Lyssna på mer på 8-bit Mayhems myspace-sida. Bra? Njä, men rätt kul som parodi på en musikstil som är rätt mycket självparodi i sig.

Läs våra bilagor